“团播”这一新兴的演艺形式近期迎来了进一步的创新。在中国文化和旅游部市场管理司的指导下，抖音直播联合中国演出行业协会，启动了“大戏上团播”经典剧目抖音团播扶持计划。该计划将通过“艺播计划－抖音直播院团专项”的平台，持续邀请《只此青绿》和《醒·狮》等剧院的经典剧目进行团播，为全国各地的观众提供在线观赏的途径，并丰富团播内容的供给。
“团播”指的是在一个直播间内，有多人同时进行唱歌、跳舞等才艺表演的直播形式。自2022年兴起以来，团播凭借其“组队才艺PK”、“即时反馈”等互动玩法，以及强烈的综艺感和出色的声光电效果，在一定程度上满足了公众的娱乐需求，已成为直播领域的重要增长点。抖音平台通过制度建设、技术支持和流量倾斜等方式，助力团播行业从初创期迈向成熟期。如今，团播的内容日益精良，形式更加规范，出现了诸如国风舞蹈、二次元等专业级的舞台表演。在制作方面，许多团播节目采用了与大型音乐综艺和顶级晚会同等水平的灯光、音响和摄录设备，制作水准对标电视节目，为演艺行业提供了新的就业机会和发展渠道。
“观众在哪里，舞台就在哪里。”随着团播从单纯的“流量玩法”向“内容产业”转型，它为线下拥有优质内容的国有院团提供了“第二舞台”，极大地提升了文化传播的效率。去年6月，陕西省歌舞剧院率先尝试了团播模式，通过一场结合古典舞与武侠元素的沉浸式国风舞台剧团播，吸引了数万乃至数十万观众，成功打破了传统剧场千人容量的限制。目前，全国已有57家国有文艺院团在抖音上开展常态化团播，累计进行了1.6万场直播，吸引了3.2亿人次的观看。在这些文艺院团的直播间里，《水墨江南》等展现地方文化特色的作品也屡见不鲜，网友们也逐渐认同“中国的传统艺术是直播间整活的天花板”。
鉴于“古风团播”和“国风团播”的流行，观众对更高质量的团播内容有了更高的期待，因此需要将更多“大戏”引入直播间。基于这一需求，抖音直播与中国演出行业协会共同推出了“大戏上团播”扶持计划。该计划将为院团官方账号提供月度现金保底，并为优质账号额外提供30%的分成激励。同时，还设立了“百戏云传唱”、“开演了，我的团”、“大戏上团播”三个专属品牌栏目。此外，计划将为合作院团配备专属运营团队，提供从灯光舞美、内容策划到数据分析的全程支持；为经典剧目团播注入定向流量，精准触达演艺爱好者；并开放平台商业资源，对接品牌合作和IP开发等多元化变现途径。这五个维度的支持——现金激励、流量扶持、专属栏目、运营指导和多元营收——旨在为合作院团免除后顾之忧，让“大戏”能够顺利登上团播舞台。
在中国东方演艺集团的积极响应下，该集团作为国有大团和文化央企，率先在发布会当天带来了《只此青绿》、《唯我青白》、《永乐未央》和《大江东去》等经典剧目的选段进行标杆性演出。此次专场演出特别针对竖屏观看习惯设计了多机位镜头，既能展现群舞的整体调度，也能捕捉演员的细节表现。剧目片段也经过重新编排，以适应团播观众的观看节奏。在直播互动中，演出不再是单向的呈现，而是成为了双向的交流。例如，一位新粉丝在评论区表达了对《乌兰巴托的夜》的喜爱，东方演艺集团的演员便结合其擅长的蒙古舞，用这首歌编排了一支舞蹈。该粉丝观后深受感动，认为演员的演绎贴合了自己对歌曲的感受，并表示未来希望能够到线下观看东方演艺集团的演出。
这位粉丝的体验并非个例。“大戏上团播”计划不仅带来了高质量的团播演出，为观众奉献了一场场文化盛宴，也开辟了新的经济循环通道，为促进消费带来了更多可能性。一方面，许多观众在直播间观看团播后产生兴趣，更容易走进剧场，带动线下同剧目演出门票的销售。另一方面，文旅实景和非遗技艺也可以与专业团播深度融合。此前，国风女团千娇芳华就携手一家4A景区在抖音进行直播，成功为历史悠久的铜官窑景区吸引了大量人气。
艺术的生命力在于创新，而技术创新和渠道创新是艺术创新的重要组成部分。未来，“大戏上团播”计划将继续引入更多经典剧目，推动团播内容向专业化、精品化和IP化方向发展。广州歌舞剧院的岭南三部曲《醒·狮》、《龙·舟》、《英歌》，成都艺术剧院的《努力餐》，兰州大剧院的《大梦敦煌》等一系列荣获国家级奖项的舞台作品，将陆续加入该计划，并在抖音直播间与观众见面，为中华传统文化的传承和发展注入新的活力。
